Super Sonico

Psicodelia Lo-fi

2010-03-21T15:09:00.000-07:00

Adepto da cultura faça-você-mesmo, Lê Almeida cria e grava músicas em seu quarto/ estúdio. Tudo é gravado por ele mesmo, com algumas participações de amigos, membros de bandas das redondezas. Seguindo uma visão retrô da música com afeição pelas girl-groups dos anos 60, Lê Almeida trata a música como um artesanato sonoro e com espírito lo-fi, ele considera seu som um rock de guitarras. Lê ainda toca sua própria gravadora caseira, sediada na baixada fluminense. A Transfusão Noise Records tem lançado EPs antológicos que com certeza você não ouviu, todos gravados com alta tecnologia de microfones de plástico como o que você tem bem aí na sua frente. O primeiro compacto dele, Fique bem com dropes de halls, foi lançado em 2007, ainda no meio do ano de 2007 lançou “Loufalândia”, com melodias açucaradas com tecladinhos aqui e ali, e embarcando em algumas pequenas viagens retrô. Em setembro de 2008, Lê lança o compacto “Querida Deal“ com 4 faixas de boas melodias , em 2009 lançou o EP REVI que saiu numa versão vinil 7 polegadas, o famoso compacto. A música "Nunca Nunca" onde Lê de verso como :“Nunca tive algo mais que duas rodas pra me acompanhar até o centro” e “algo tão bobo assim de se querer que antes era uma vontade agora já não é mais nada, valeu” teve sua qualidade reconhecida chegando a tocar em rádios dos EUA.

MySpace: http://www.myspace.com/lealmeida

Vestindo música

2010-03-21T11:25:00.000-07:00

A Mono surgiu da idéia de dois amigos, Patrick Vieira e Maria Elvira em janeiro de 2003, Patrick suava no rock independente como baixista da banda Walverdes e Maria tinha acabado de perder o seu emprego. Com apenas 200 reais os dois iniciaram a produção com camisetas de política para um evento na cidade, e logo depois começaram a produzir estampas de bandas e filmes, mas com o tempo procuraram trazer novas idéias e conceitos para a proposta clássica da Mono, produzindo camisetas , moletons e buttons com estampas e interpretações diferenciadas trazendo toda a cultura icônica e artística com a qual a griffe se identificava. A marca participou de inúmeros festivais e bazares pelo Brasil e conquistou milhares de clientes no país e fora dele. Com o tempo a Mono acabou, e atualmente se divide em duas marcas, a Sound & Vision, do Patrick que segue o estilo da Mono, com referências a cultura pop e a Needles & Pins, da Maria Elvira que se caracteriza por ser uma marca especializada em artigos femininos.

Os filhos da Mono :

Sound & Vision: www.soundandvision.com.br

Needles & Pins :www.needlesandpins.com.br

Post-rock paulista

2010-02-07T17:22:00.000-08:00

Hurtmold, banda criada em 1998 pelos irmãos guitarristas Fernando e Mário Cappi, o tecladista Guilherme Granado, o baixista Marcos Gerez e o baterista Maurício Takara, surgia pra fazer um som baseado em invenções, tentando sempre trazer algo novo, outra característica do grupo é a troca de instrumentos entre os integrantes em apresentações ao vivo. No primeiro trabalho do grupo, 'Et Cetera'[2000] o estilo predominante era um rock característico, com guitarras nervorvas, agressividade no vocal e baterias de pegada forte, e isso é mais ou menos como a banda se classifica: uma banda de rock. Com o segundo cd, 'Cozido' [de 2002], o quinteto paulistano optou por viagens instrumentais típicas do chamado post-rock. Em 2003, o Hurtmold gravou um split cd com o grupo norte-americana The Eternals. Em 'Maestro'[2004], seu terceiro álbum, a presença de elementos do post-rock supera os elementos do rock inicial. Agora é um post-rock com influências do rock convencional, mas sem o vocal agressivo. No quarto trabalho (quinto contando o split CD com os estadunidenses The Eternals), a banda faz um trabalho exclusivamente instrumental. Em relação anterior ”Mestro”, o recente álbum 'Hurtmold'[2007] traz um Hurtmold fazendo mais uso de de programações e teclados, na companhia de boas guitarras. Cada vez mais o grupo se aproxima do post-rock, deixando pra traz as raízes iniciais. A banda também é conhecida por ser a banda de apoio de Marcelo Camelo pós Los Hemanos.

Hurtmold- Amansa Louco

http://www.youtube.com/watch?v=xJ9G2qYHFUU

Franco-canadense

2010-01-26T18:33:00.000-08:00

Coeur de Pirate é o projeto liderado pela cantora Béatrice Martin, cantando francês com sua voz doce e acompanhada de um piano ela faz com que o som folk do Coeur de Pirate seja difícil de passar despercebido por quem escuta. Apesar do francês Béatrice é de longe da terra da Torre Eiffel, nascida na francófona região de Quebec no Canadá a cantora de 20 anos que no passado integrou o grupo Bonjour Brumaire, se dedica atualmente ao projeto solo , no álbum "Coeur de Pirate" ela traz boas melodias, boa produção, a sutileza de sua voz e o charme do francês. Com o álbum alcançou sucesso primeiro no Canadá e logo depois reconhecimento na França, onde conseguiu ficar entre as "dez mais" das rádios de lá. Gostar do som da canadense coberta de tatuagens e talento não requer o mínimo esforço.

Coeur de Pirate - Comme des enfants

http://www.youtube.com/watch?v=PaUI6Tvd1sA

The Swell Season

2010-01-24T18:22:00.000-08:00

The Swell Season, o duo com nome derivado de uma novela, composto pelo Irlandês Glen Hansard, líder da banda de Frames rockers, e pela Checa Marketá Irglová, ex- namorada de Glen, tem no currículo um Grammy e mais, um Oscar, o de Melhor Canção Original com o filme independente "Once" com atuação e produçaõ do casal e dirigido pelo ex-baixista John Carney. O sucesso do filme fez com que Glen concretizasse uma parceria com pianista de formação clássica e voz doce , pois antes disso vinham se apresentando com seus nomes em separado. A dupla produziu seu auto-intitulado albúm de estréia em 2006, representando o primeiro lançamento de Hansard fora de seu trabalho com a The Frames. O álbum contém a música "Falling Slowly", apresentada na trilha de "Once", que vendeu mais de 700 mil cópias, o disco traz músicas leves, com menos arranjos, perfeitas para serem ouvidas quando o que você quer é não pensar em nada. O Segundo albúm da dupla também segue a linha da trilha do filme mas com um som um pouco mais maduro, Strict Joy indica que a dupla é um projeto para ser levado a sério .

Glen e seu violão, o mesmo do filme ;

http://www.youtube.com/watch?v=IlmjxJsEvIk&feature=player_embedded

Voz ? Pra quê ?

2010-01-17T17:28:00.000-08:00

Um acorde e um riff de guitarra também têm muito a dizer , o rock instrumental vem ganhando destaque e torna-se tendência no cenário indie brasileiro .

A música simpática, divertida e dançante , tem uma receita simples : mistura-se o novo ao clássico, o fino e o vulgar, o experimental com o pop e Voilà o conjunto da obra cria uma música de estética que apesar de retrô não tira dessa música o poder de conquistar ouvintes sem preconceito e receptivos à novidades .

As bandas com nomes tão inusitados quanto essa mistura vão de Macaco Bong a Pata de Elefante , Astronauta Pingüim a Orquestra Abstrata , que com o ascensão do rock instrumental no país vem fazendo barulho com presença cada vez mais regular em festivais , casas noturnas e também nos grandes veículos de massa que começam a enfatizar a importância do estilo .

Banda Pata de Elefante

o mtv.com.br recomendou cinco bandas que têm se destacado no circuito alternativo. Anote e ouça!

http://mtv.uol.com.br/not icias/sem-vocal:-conheca-o-novo-rock-instrumental-brasileiro

Nova Bossa Nova

2010-01-16T14:35:00.000-08:00

Quem acha a Bossa Nova coisa antiga, perdida no passado está errado, a Bossa Nova está aí sampleada, remixada, sintetizada e o que mais o repertório da música eltrônica permitir. A mistura de Bossa Nova com música eletrônica torna a boa e velha Bossa em uma música dançante, de batida original, e sem dúvida muito mais animada que a Bossa pura.

Quem ficou curioso com amistura encontra no grupo Bossacucanova o resultado de toda essa irreverencia, o grupo é um projeto que surgiu de uma brincadeira dos amigos. Alexandre Moreira, Marcelinho Da Lua e Márcio Menescal que eram engenheiros de som dos estúdios da gravadora Albatroz, que conta com um vasto catálogo de Bossa Nova e um dia resolveram remixar uma dessas gravações sem saber que da brincadeira surgiria um projeto, que virou banda e ficou conhecido por revisitar a música brasileira com extrema competência. Com três discos lançados e muitos shows aqui e no exterior o Bossacucanova vem fazendo releituras e desenvolvendo uma linguagem contemporânea e dançante para a Bossa Nova, que faria até Tom e Vinícius arriscarem uns passos .

Quem já considera a velha e boa Bossa (e quem não considera ) excelente por si só, vai descobrir com o BCN que o que já é perfeito pra muitos e imutável na sonoridade, com inteligência e modernidade pode ganhar uma bela roupa nova e com ela novos seguidores .

Download dos CD's :

http://www.franciscoescobar.net/blog/index.php/category/musicas/mpb/bossa-cuca-nova/

Parlez-vous français ?

2010-01-11T19:22:00.000-08:00

A cantora paulistana Tiê se tornou figura frequente nos palcos da noite da cidade, primeiro como intérprete e só depois cantando canções de autoria própia, investiu em seu talento estudando canto em Nova Iorque, onde continuou sua carreira. De volta ao Brasil a procura da carreira autoral criou ao lado do amigo e parceiro Dudu Tsuda, o celebrado projeto Cabaret, que se notabilizou em dois dos melhores clubes de Sao Paulo: Vegas e Studio SP. Nesse período a cantora lançou um EP e visibilidade na mídia , sendo citada em qualquer assunto que falasse de novas cantoras promissoras.

Em 2008 Tiê preparou seu primeiro CD. Em nova parceria - agora com o produtor carioca Plinio Profeta, batizado de Sweet Jardim, que taz Tiê em belas canções baseadas na voz e no violão e letras que mesclam o francês com o português, em geral o som melodioso alterna o semi acústico com uma puxada de folk - tudo muito suave, a capacidade de letrista da cantora foi elegiada com o álbum .

A fórmula de Tiê vem dando certo, é reconhecida como uma das vozes potenciais da MPB, e isso apenas com o primeiro CD.

Clipe da música "Aulas de Francês" ;

http://www.youtube.com/watch?v=7FuQBkT7LN8

Pra se levar de 2009; Quem acrescentou algo no ano que passou !

2010-01-11T00:18:00.000-08:00

A Banda Them Crooked Vultures projeto formado pelo vocalista do Foo Figthers Dave Grohl , Josh Homme do Queens of The Stone Age, e John Paul Jones do Led Zeppelin, começou como uma lenda, um boato qualquer que falava da reunião do supergrupo em um futuro próximo. Bom, mesmo sem ninguém levar a sério, 2009 foi o ano para que os boatos e lendas saíssem do papel para chegar aos palcos.

Com apresentações em festivais como o Lolapalooza e Lowlands, o Them Crooked Vultures apareceu para o mundo, despertando logo o interesse do público, afinal a união de três grandes ícones do rock é no mínimo curiosa.

O grupo, antes mesmo da data de lançamento, resolveu disponibilizar as músicas do álbum em streaming no youtube, só adiou o que viria a ser um dos melhores álbuns do ano, um álbum pesado e diversificado.

O álbum, homônimo, já começa com uma pedrada, No One Loves Me & Neither Do, faixa que traz o trecho matador que o grupo usou em seu primeiro teaser. Com Dave Grohl na bateria, Josh Homme na guitarra e nos vocais e John Paul Jones no baixo, logo de cara já se sabe o que o disco apresentaria: um ritmo que mescla o melhor do Queens Of The Stone Age com o repertório mais afiado do Led Zeppelin, passando pelo Foo Figthers e até resgatando algumas influências do Nirvana, surgindo daí um rock ‘n roll que, embora mais pesado, reúne com primor o que há de mais afiado em cada um dos integrantes.

O álbum Them Crooked Vultures não é uma sombra do som do Queen of The Stone Ages, não é uma cópia do trabalho de Dave Ghrol nem com o Nirvana nem com o Foo Fighters e não traz um John Paul Jones repetindo o seu trabalho no Led Zeppelin. É algo original que, embora não fuja de influências do Led Zeppelin (afinal, tanto Grohl quanto Homme são fãs incondicionais e declarados do músico), vai além do que já é apresentado pela banda e cria um novo paradigma para qualquer outro supergrupo que venha por aí. Depois de Them Crooked Vultures criar uma super banda, com super músicos e um super resultado no final fica mais difícil, quem sabe em 2010 ...

Primeiro show do Them Crooked Vultures no metrô em Chicago;

http://www.youtube.com/watch?v=3INPr_uvqLQ

Música eletrônica, video, instrumentais psicodélicos, Jazz, Samba, Dub ,Bossa, Reggae, Soul ? São os cariocas do Binário.

2010-01-10T16:09:00.000-08:00

Se você andou pela praia de Ipanema num domingo de tarde entre 2005 e 2008 deve ter visto esse grupo meio que se apresentando, meio que ensaiando e atraindo curiosos. Essa curiosidade é facilmente despertada pela mistura quase futurística do trabalho, que dá direito a jazz, soul, dub, bossa e até reggae. A banda com dois bateristas e um monte de sintetizadores e guitarras cheias de pedais de efeitos, varia a quantidade de instrumentos de música pra música, do dia, das condições atmosféricas... Apesar dessas características típicas de uma banda de post-rock, o Binário ainda traz na manga, entre um tema instrumental e outro, as boas canções cantadas por Lucas Vasconcellos. Segundo consta, o Binário não é uma banda, no sentido convencional da coisa, mas um coletivo, os oito integrantes fazem de tudo um pouco, é tanta informação que quem vê o show não sabe bem o que fazer. Quando as duas baterias furiosas dialogam a veia instrumental da banda surpreende pela “pegada” forte no estilo. O Binário já lançou um CD – “Nereida” - e um DVD – gravado ao vivo - no Brasil e distribuído na Europa pelo selo Far Out Recordings.

Binário no Posto 9:

http://www.youtube.com/watch?v=NjVYEL5HgZE

Novo (e bom) Rock Brasileiro

2010-01-09T14:38:00.001-08:00

Black Drawing Chalks, banda que começou em Goiânia e nem pretendia ser banda, logo fez sucesso na cena independente e chegou aos festivais. De passagem por um e por outro foram parar nos Estados Unidos e Canadá ganhando o título de “Brazil’s Best Loud Music Export”. Exibindo um novo método de música independente já ganham espaços mais cobiçados que o obscuro cenário alternativo. Com dois álbuns bem acima da média, "Big Deal" o primeiro álbum lançado em 2007 e "Life Is a Big Holiday For Us" em 2009 a banda traz um som cru, enérgico e por vezes dançante, e não só o som é bem feito como toda parte visual , feita pelos caras do estúdio Bicicleta Sem Freio, também de Goiânia. Com influências que vão de Kings of Leon a Queens of the Stone Age, Black Drawing Chalks pode ser considerado o melhor fruto da renovação roqueira não só de Goiânia mas do Brasil. Pra quem não acredita que haja (ou como eu não encontre muitas) boas bandas de bom puro rock no Brasil o BDC, com um som espetacular, desmente qualquer um com tal pensamento.

Para os interessados fica aí o link do clipe de "My favorite way", feito pelo estúdio Bicicleta Sem freio junto com o Nitrocrpz, quem assiste pode até duvidar que se trata de uma produção nacional.
http://www.youtube.com/watch?v=aqBveUYEEwQ

Weezer + Katy Perry?

2009-10-16T11:27:00.000-07:00

Nessa última quarta (14/10), o vocalista da banda norte-americana Weezer declarou que, junto com Katy Perry, vão "compor juntos na semana que vem. Mal posso esperar!". A informação foi revelada no meio de um jogo de 'associação de palavras', onde a pessoa responde a uma palavra com outra, a primeira que vier a mente. No caso de Rivers, a palavra 'studio'.

A música deve sair no próximo disco da cantora, que ainda não tem data prevista para lançamento.

Só nos resta esperar (sentados) e ver qual vai ser o resultado dessa parceria...

Para ver o vídeo do jogo, clique aqui.

Fonte: buzznet.com

Os 30 melhores álbuns de 2009

2009-10-06T18:27:00.000-07:00

A Spin Magazine divulgou uma lista com os 30 melhores álbuns do ano. Artistas como Yeah Yeah Yeahs, Regina Spektor, Paramore, Noisetts (vide post do Arthur) e Pearl Jam também foram citados.

Clique aqui para conferir a lista completa.

Kate Nash

2009-10-03T15:19:00.000-07:00

Já deve ter dado pra perceber que eu tenho um fraco por vocais femininos, né? Pois então, Kate Nash é uma das minha favoritas. O rostinho de criança engana bastante quem não conhece a menina.

A Inglesinha tem tanto potencial como outras cantoras que estão na estrada há mais tempo. E impossível deixar de compará-la a Lily Allen, sua conterrânea. A voz delicada e ao mesmo tempo potente das duas é um pouco parecida, tanto como suas músicas com letras sarcásticas. Quem também gosta de Regina Spektor, Adele e até Laura Marling vai se identificar bastante com a Kate.

O seu primeiro álbum saiu em 6 de agosto de 2007 e se chama Made Of Bricks. O primeiro single lançado foi "Caroline is a Victim" e logo em seguida "Foundations". Kate também se uniu ao Radiohead e outros artistas para formar a Featured Artist Coalition, que defende os fãs que baixam música gratuita na internet.

MySpace: http://www.myspace.com/katenashmusic

Kate Nash - Made Of Bricks

01- Play
02- Foundations
03- Mouthwash
04- Dickhead
05- Birds
06- We Get On
07- Mariella
08- Shit Song
09- Pumpkin Soup
10- Skeleton Song
11- Nicest Thing
12- Merry Happy
13- Little Red [Hidden Track]

Download do CD

Esses Estadounidenses...

2009-10-02T20:45:00.000-07:00

A Banda These United States me deixou feliz ao cumprir o prometido, Folk, puro e sonoro folk americano com um pequeno affair com o rock, mas o bom rock no melhor estilo The Who, The Doors...
Bom, não comparemos ovo com galinha mas eu realmente me animei com essa banda que parece estar seguindo o rumo do sucesso com seu novo CD 'Everything Touches Everything'
E pra confirmar isso aqui vai o Blog deles, com vídeos de performances ao vivo super legais, no maior estilo 'La Blogotheque'
A Banda tem Três discos no curriculo e uma grande carreira pela frente, se tudo der certo.

These United States - Everthing Touches Everything (2009)

Download do Cd

E Aqui o Myspace deles, visitem.

New-Rap

2009-10-02T14:10:00.000-07:00

De Vez em quando surge uma novidade que mexe com nossos ouvidos, e merece uma atenção especial, é o caso de P.O.S, um promissor grupo que faz renascer o bom e velho rap falado em ritmos que já se tornaram nossos companheiros, misture um pouco de rap com bateria e guitarras indie, e alguns sintetizadores e verá que a sopa é boa, e dá um caldo em pseudos-rappers que vem brotando na MTV americana e que sinceramente já deram pro gasto.
O novo e o nunca visto é o que atrai, estéticamente falando, o som de P.O.S é novo e interage comodamente com algo que demoramos pra prestar atenção, a mistura de ritmos sem ferir o orgulho nem do rock, nem do hip hop.

P.O.S é um trabalho minimalista por assim dizer, a expressão está nas letras numa fusão com ritmos no mínimo interessantes, o Disco (que ainda não sei dizer se é de estréia ou não) se chama
Never Better, o que declama quase tristemente o fato de que mesmo criando verdadeiros frankensteins musicais não se chega a perfeição nunca.
A música é inconstante, um adolescente, que encontrou a terra do nunca.

P.O.S - Never Better(2009)

01 Let it Rattle
02 Drumroll (We're All Thirsty)
03 Savion Glover
04 Purexed
05 Graves (We Wrote the Book)
06 Goodbye
07 Get Smokes
08 Been Afraid
09 Low Light Low Life
10 The Basics
11 Out of Category
12 Optimist (We Are Not for Them)
13 Terrorish
14 Never Better
15 The Brave and the Snake

Download do Cd

Pra conferir do que eu estou falando viste o Myspace dos caras.

Enjoy :)

É pra ouvir...admirar...

2009-09-29T17:00:00.000-07:00

Cheguei na escola um dia desses, e uma amiga minha veio gritando admirada " Fui no show do Rodrigo Del Arc!!!" Eu quase disse 'E quem é esse?' mas resolvi ouvir a história toda.

O tal Rodrigo, (que arrebatou o coração dela com seu jeito de bom moço) é um rapaz novo no mundo cruel da música brasileira, ele se atreve a mecher com algo perigoso demais...a bossa nova.
O Rapaz é bonito, e quem diria, Talentoso.
Tenho um pé atrás quando se fala em música (nova) brasileira, e quando um 'Re-make' estilístico de gênero é feito por uma pessoa tão nova e tão ' irei para a malhação' meu lado Tom Jobim diz ' isso não vai prestar' mas eu mordi minha língua quando ouvi a musica 'The Question Song' e percebi a capacidade ainda 'globalizada' do cara.
Primeira coisa, ele faz bossa nova sim, mas é só no ritmo, e introduz elementos pop como efeitos de voz e etc, não é totalmente negativo, mas para os conservadores será um insulto.
Segunda coisa, ele canta em inglês, aí eu pergunto, Por que diabos essa geração Mallu tem que cantar em ingles? (...)
Terceira coisa, eu admito que gostei do som dele, e estou encaminhando o cd para ouvir com uma chuvinha e com algum drama romantico em mente.

Aqui vão alguns vídeos:

E aqui o Myspace dele: www.myspace.com/rodrigodelarc

Enjoy ;)

Silêncio?

2009-09-29T16:47:00.000-07:00

É gente, assim disse Lily Allen "Estou satisfeita com minha música, por enquanto darei uma pausa de me dedicarei apenas à atuação..." Sim, Atuação, com todas as letras, nossa queridinha britânica largou / deu um tempo na carreira para seguir uma outra vertente que a atrai tanto quanto à música, o Teatro.
Segundo ela: "Não vou gravar nem fazer uma apresentação durante bastante tempo".
E ainda promete estrelar em musicais e peças...
Allen já estará mesmo a trabalhar afincadamente na sua estreia teatral: o papel principal que desempenhará na peça Reasons to Be Pretty , de Neil LaBute, que segundo a cantora fala de "temas próximos do meu coração, acerca do culto prejudicial da beleza entre outras coisas".
É esperar pra ver.

Só te digo uma coisa queridinha Lily, Isso não é nem um pouco justo!

Amy MacDonald

2009-09-28T16:33:00.001-07:00

Amy MacDonald não é exatamente uma novidade do cenário musical. Na verdade, seu primeiro ábum, This Is The Life, foi lançado em 2007. Dona de uma voz forte e poderosa, a cantora e compositora escocesa não é muito conhecida perante a mídia. O que, na minha opinião, é uma pena. Ela tem o que é necessário para derrubar muitas menininhas que estão por aí. Personalidade e talento não faltam. O primeiro single do CD, "Poison Prince", foi lançado em maio de 2007 e na segunda semana de 2008 o álbum alcançou o topo da parada britânica. É um prato cheio pra quem gosta de soft rock e vocais femininos como Duffy, KT Tunstall e Gabriella Cilmi.

Amy MacDonald - This Is The Life

1. Mr. Rock and Roll
2. This Is the Life
3. Poison Prince
4. Youth of Today
5. Run
6. Let's Start a Band
7. Barrowland Ballroom
8. L.A.
9. A Wish for Something More
10. Footballer's Wife

Download do CD

Weezer tem novo single

2009-09-27T19:39:00.000-07:00

Novo Single Entitulado...esse nome todo aí da capa.

Sentei agora na frente do computador e vi no site da RollingStones que saiu ( ou vazou, como queiram) o novo single do Weezer, nomeado "(If You're Wondering If I Want You To) I Want You to", o single faz parte do novo cd que já está cheirando no forno prestes a sair pra ser devorado por fãs AND nerds de todo o mundo, eu já estou ansioso pelo cd, e pelas inéditas.

Entrei no Blog do Myspace ofical da banda e confirmei o lançamento do novo cd 'RADITUDE'
Saca só a capa e a playlist do disco pós Red Album:

(copiado exatamente do Blog oficial da banda)

Raditude album tracklisting:

Standard album:
1. (If You're Wondering If I Want You To) I Want You To <-Download
2. I'm Your Daddy
3. The Girl Got Hot
4. Can't Stop Partying
5. Put Me Back Together
6. Trippin' Down The Freeway
7. Love Is the Answer
8. Let It All Hang Out
9. In The Mall
10. I Don't Want To Let You Go
(11. The Story Of My Life - iTunes bonus)
(12. Kids/Poker Face - iTunes pre-order bonus)

Deluxe also includes:
11. Get Me Some
12. Run Over By A Truck
13. The Prettiest Girl In the Whole Wide World
14. The Underdogs
(15. The Story Of My Life - iTunes bonus)
(16. Kids/Poker Face - iTunes pre-order bonus)

Agora é cruzar os dedos, e deixar que Dr. Cuomo faça seu belo trabalho.
Se quiser dar uma escutada no som deles : www.weezer.com

Novos Velhos Olhos

2009-09-27T15:24:00.000-07:00

Assim que eu ouvi Careful, primeira faixa do novo CD do Paramore (Brand New Eyes), o flashback foi inevitável. Me lembrei da primeira vez que ouvi All We Know, também primeira faixa do primeiro CD deles. Para os desacostumados com essa fase inicial da banda, o último álbum vai soar "sem-sal", o que não deixa de ser muita verdade.

A segunda música, Ignorance, não é a cara do álbum, mas foi uma decisão inteligente lançá-la como single para poder atrair a atenção. Até porque, se outra música, como Turn It Off, tivesse tido esse trabalho, o CD com certeza passaria totalmente despercebido perante a todos os outros lançamentos desse ano. Na minha opinião, uma das melhores músicas do álbum.

Playing God é uma baladinha bem ao estilo do Paramore. Super parecida com Turn It Off não é muito relevante, tirando a letra. Coisa que ninguém nunca presta muita atenção e que deveria se tornar um hábito, já que é a parte mais importante da música.

Agora, uma das minhas favoritas: Brick By Boring Brick. Veio pra salvar o CD da mesmice! Música animada, com guitarras mais pesadas, o ritmo que fez com que a banda alcançasse o sucesso no último CD. Devia virar o segundo single.

The Only Exception é uma música bem calminha, bem daquelas que você ouve antes de dormir. Boa, mas poderia ter sido melhor.

Infelizmente, nas primeiras vezes em que você ouvir o CD, vai ser difícil destinguir Feeling Sorry de Looking Up. Foi onde a banda mais errou: músicas repetitivas e iguais.

E então, finalmente, chegamos a Where The Lines Overlap. Nada de TÃO demais, mas, apesar dos pesares, melhor do que as duas antecessoras. Mais animada, com melhores riffs e também melhor estruturada.

Migueded Ghosts é, apesar de bem acústica, também uma das melhores. Ela tem uma coisa que as outras músicas não tem: é diferente de tudo o que o Paramore produziu até hoje. Só por isso merecia ser o terceiro single.

All I Wanted me pareceu uma versão mais pesada de Misguided Ghosts. Novamente a banda pecou em com músicas parecidas. E por ser a última faixa do álbum, deu uma idéia de pessimismo. Poderiam ter feito uma escolha melhor.

Palmas contidas para vocês, meninos. Foi um bom trabalho, mais maduro. Mas não esperem o mesmo reconhecimento de Riot!.

Paramore - Brand New Eyes

1. Careful
2. Ignorance
3. Playing God
4. Brick by Boring Brick
5. Turn It Off
6. The Only Exception
7. Feeling Sorry
8. Looking Up
9. Where the Lines Overlap
10. Misguided Ghosts
11. All I Wanted

Download do CD

Nova na Área

2009-09-27T15:23:00.000-07:00

The Noisettes

Quem nunca ouviu falar de Shingai Shoniwa? é, nem eu, por isso mesmo devo esse post à minhas horas de ócio na frente da maldita televisão, e um clip que passou nem sem em qual daquelas tantas 'algumacoisaTVs' .
O clipe (super legal por sinal) era da banda The Noisettes ( esses três super heterogêneos aí em cima) bem, o que primeiro me chamou atenção foi a vocalista negra, isso está se tornando raro pelo menos no meio do Rock, Indie, Alternativo e afins, e em segundo lugar prestei atenção ao som, e era tipo ' OMG voltei pra motown' isso me deixou bem felizinho, fui correndo pro computador e baixei o cd ' Wild Young Hearts' que foi lançado esse ano e pretende mudar a linha ' Retro Pop-Rock' ou pelo menos revolucionar o gênero que deve á Amy Winehouse, Duffy, Lily Allen e outras tantas branquelas usuárias de drogas ilícitas. ( Salve Duffy a certinha)
Bem, Aqui vai o CD:

The Noisettes - Wild Young Hearts ( 2009)

1 - Sometimes
2 - Dont Upset The Rythm
3 - Wild young Hearts
4 - 24 Hours
5 - Every Now and Then
6 - Beat of My Heart
7 - Atticus
8 - Never Forget You
9 - So Complicated
10 - Saturday Night
11 - Cheap Kicks

Download CD

Sugestão Auditiva do Dia:

2009-09-27T14:33:00.000-07:00

Millions of Brazilians

Bem, estava vagando pelos MySpace alheios e me deparei com esse nome no mínimo ousado de uma banda ainda em processo evolutivo e com músicas realmente boas, o nome é sugestivo, pelo menos para nós, já que acredito que um dia seremos Milhões de Brasileiros fãs dessa promissora banda do Michigan (Estados Unidos).
O som é puro rock, talvez Post-Rock com um pézinho no Indie e Alternativo.
Aqui vai o Myspace dos caras.

Enjoy.

Muse e seu mais novo Anti-Muse

2009-09-27T13:25:00.000-07:00

Bem, como é de se esperar, um novo álbum é sempre uma preocupação a mais, não só para a banda mas para os fãs.
E esse sentimento de infarte à qualquer momento se agrava ainda mais quando a banda em questão tem um histórico tão bom quanto MUSE e seus apoteóticos e apocalípticos discos / obras de arte;
O novo Cd entitulado 'The Resistance' traz a tona uma linguagem diferente para nossos ouvidos acostumados com tantos Origin of Symmetry, e Absolution ( os melhores, na opinião de muitos).
The Resistance, começa tímido com Uprising (Video Aqui) e vai preparando nossos ouvidos para algo que nunca virá, Logo consideramos a música plausível e digerível, já que parece comercial e durante seus cinco minutos e pouco de palminhas e guitarrinhas quase inaudíveis.
A segunda música é entitulada Resistance, anunciando a que veio o álbum, começa na tensão da curiosidade " O que virá após essa introdução com um piano misterioso", e logo vemos que os anos 80 estão voltando e na forma de Freddy Mercury encarnado no vocalista Matthew Bellamy, e não deixa de ser uma das melhores músicas do disco, leva o ritmo até o fim e envolve com o novo ritmo que a banda explora, algo mais coeso e talvez pop.
Parece que é um degradê de tons, do início Rock de Uprising, chegamos à música mais controversa do disco, Undisclosed Desires, que parece ter sido uma fusão de Kanye West, Justin Timberlake e mais alguma coisa com Keane e lá no fundo o próprio Muse, por mim a música passa batida.
Como um susto, as batidas eletrônicas acabam e dão espaço para a primeira musica 'épica' do disco, United States of Eurasia, que sugere um pouco mais do que já foi visto, a música vai além do 'Temos influências de Queen' para 'Queremos ser o novo Queen' e mais uma vez repito que não deixa de ser uma das melhores músicas, agora tenho certeza de estar ouvindo a antiga banda que mistura sons clássicos com a bateria inconfundível, no final ganhamos de presente uma bela melodia de piano, Nota 9 pra essa música.
Guiding Light me confunde um pouco, não sei se era para ser um Hino da resistência proposta pelo disco ou uma declaração de paz, a levada enjoa e se afoga no meio sons dos anos 80, passei direto tambem.
Unnatural Selection começa bem, a voz saturada e um órgão de igreja anunciando algo trágico e maravilhosamente destrutivo, pronto para um som pesado e desconcertante, o que segue seu caminho perfeitamente bem, o trabalho vocal é perfeito, e a guitarra tambem, palmas, mais uma nota 9.
MK Ultra é a filha de Unnatural Selection, consegue seguir no padrão que não segue padrão nenhum das musicas mais legais da banda.
Eis que entramos em um universo estranho em I Belong To You, que tem um subtítulo em frances, algo interessante, a música é totalmente avessa ao cd, mas não é ruim, foi uma das baladinhas que mais gostei e o ritmo é legal para caramba, nota 8.
Eis que chegamos ao tão esperado GRAND FINALE
Exogenesis, Partes I,II,III fecham o cd, não como o esperado, mas também não deixou de surpreender, eu confesso que estava ansioso para algo grandiosamente estrondoso, esperei minha caixa de som explodir e os vizinhos gritarem, mas nada disso aconteceu, o resultado é uma longa única musica levada nas costas por pianos e melodias bonitas, é como se fosse o final feliz de algum filme, e não tem como não ouvir uma atrás da outra, um trabalho interessante e diferenciado, peca em alguns pontos, mas hoje em dia é difícil construir um cd promissoramente épico e belo como MUSE fez em tantos anos de carreira, só espero que eles retomem os ares de Absolution logo logo, senão veremos mais um Linkin Park por aí, e talvez isso não demore.

Muse - The Resistance (2009)

1 - Uprising
2 - Resistance
3 - Undisclosed Desires
4 - United States of Eurasia
5 - Guiding Light
6 - Unnatural Selection
7 - MK Ultra

8 - I Belong To You
9 - Exogenesis Symphony part I
10 - Exogenesis Symphony part II
11 - Exogenesis Symphony part III

Download do CD